Рудольф хаметович нуреев

Юмористические цитаты о балетных танцах, чтобы поделиться

В каждом виде искусства есть тот или иной забавный аспект. Вот несколько забавных цитат из балета, которыми вы можете поделиться с друзьями и посмеяться в классе или перед выступлением, чтобы снять напряжение.

44. «Балет хорош только тогда, когда он велик».

— Арлин Кроче.

45. «Па-де-де — это диалог любви. Как может быть разговор, если один партнер тупой? «

— Рудольф Нуриев.

46. «Все балетные вечера невыносимы, но по-разному невыносимы».

— Роберт Готтлиб.

47. «Люди говорят о балете, что наш распорядок дня похож на работу в угольной шахте».

— Диана Вишнева.

48. «Танцы — прекрасная тренировка для девочек. Это первый способ научиться угадывать, что мужчина собирается делать, до того, как он это сделает ».

— Кристофер Морли.

49. «Это не волшебство! Это физика. Скорость поворота — вот что удерживает вас в вертикальном положении «.

— Дебора Булл.

50. «Балет хорош, потому что он заставляет вас стоять прямо».

— Карин Ройтфельд.

51. «Я занимаюсь балетом, потому что он не имеет ничего общего с людьми. Дайте мне диадемы и мальчиков в трико в любой день «.

— Эрик Джонс.

52. «Балет — это бейсбол фей».

— Оскар Левант.

53. «Вы идете на балет и видите девушек, танцующих на цыпочках. Почему бы им просто не стать более высокими девушками? «

— Грег Рэй.

54. «Я ничего не понимаю в балете; все, что я знаю, это то, что в перерывах от балерин воняет лошадьми ».

— Антон Чехов.

55. «На цыпочках танцуют только ангелы и балерины».

— Дэвид Ира Роттенберг.

56. «Балет — это тот вид театра, где никто весь вечер не произносит глупых слов, по крайней мере, никто на сцене».

— Эдвин Денби.

57. «В балете нет свекровей».

— Джордж Баланчин.

58. «Для меня бокс — это как балет, только здесь нет музыки, нет хореографии, и танцоры бьют друг друга».

— Джек Хэнди.

59. «Большинство людей думают о балете как о детях в маленьких пачках. Они не знают, что это еще и пот, и кровь, и слезы! «

— Нэн Китинг.

60. «Я понимаю, почему они назвали этот балет« Щелкунчик ». Должно быть больно, когда их врезали во что-то такое тугое «.

— Марк Купер.

Директор и актер

С 1983 года на протяжении шести лет Нуреев возглавлял парижский балет Гранд-Опера. Его назначение вызвало неоднозначную реакцию. Работа директором сопровождалась постоянными заговорами и даже открытыми протестами. Но это не мешало Нурееву отстаивать свою точку зрения. По его инициативе ставилось много русской классики, в первую очередь — балеты Чайковского. «Гранд-Опера» стала настоящей законодательницей мод, а ее труппа — наиболее авторитетным объединением танцоров. При Нурееве также было построено новое здание на площади Бастилии. Особенностью Рудольфа, как руководителя, было его стремление дать дорогу новому поколению танцоров. При этом он игнорировал сложившуюся иерархию и мог отдать сольную партию малоизвестной балерине через голову общепризнанной звезды.

Резкий характер Нуреева не способствовал тому, чтобы труппа относилась к нему с любовью, хотя и признавала его достоинства. В запале он мог обругать балерину за незначительную ошибку. При этом в выражениях он не стеснялся. Перепады настроения сказывались и на малознакомых людях. Пригласив на обед советского балетмейстера Игоря Моисеева, Нуреев еще в такси по непонятной причине пришел в мрачное расположение духа, а в ответ на попытку выяснить причину, воспользовался русским матом. Ужин был сорван.

Помимо балета, Рудольф Нуреев интересовался ремеслом актера. Еще в СССР он сыграл в снятом специально для Всесоюзного смотра хореографических училищ фильме «Души исполненный полет». Но особенной игры от танцора тогда не требовалось. Настоящие драматические роли он стал исполнять лишь на Западе. Наибольшим успехом среди его актерских работ стала роль в биографическом фильме «Валентино», посвященному известному актеру эпохи немого кино. Другую крупную роль удалось получить в криминальной картине «На виду». В этом фильме Рудольф Нуреев снялся в паре с молодой, но уже очень известной Настасьей Кински. Критики обошли картину молчанием, а сейчас о ней помнят лишь те, кто интересуется творчеством великого танцора. Но вряд ли он стремился к большему. Балет подчинил себе всю жизнь Рудольфа Нуреева. Фильмы для него стали лишь любопытным экспериментом.

Хотя настроения в обществе постепенно менялись в сторону свободы, в том числе сексуальной, Нуреев продолжал эпатировать публику. Так, для многих он был не всемирно известным танцором, балетмейстером и актером, а человеком, который послужил моделью для эротической фотосессии журнала Vogue. Обнаженные фото Рудольфа Нуреева разделили общество на негодующих и сочувствующих, но до всех возможных скандалов танцору не было никакого дела. Он прекрасно понимал, что на его спектакли будут ходить в любом случае.

Чудовищные нагрузки на здоровье, а также борьба со СПИДом вынудили Нуреева отказаться от активного участия в спектаклях. Но он продолжал заниматься постановками и даже выступал в роли дирижера. Он не мыслил своей жизни без балета и присутствовал на своих спектаклях даже в очень тяжелом состоянии. Однажды, когда публика захотела увидеть своего кумира, его вынесли на сцену на носилках.

Примечания

1. Рудольф Нуреев: бог танца и порока
2. «Автобиографии»: «Мать моя родилась в прекрасном древнем городе Казани. Мы мусульмане. Отец родился в небольшой деревушке около Уфы, столицы республики Башкирии. Таким образом, с обеих сторон наша родня — это татары и башкиры. Я не могу точно определить, что значит для меня быть татарином, а не русским, но я в себе ощущаю эту разницу. Наша татарская кровь течет как-то быстре и готова вскипеть всегда. И однако мне представляется, что мы более вялые, чем русские, более чувственные; в нас некая азиатская мягкость и вместе с тем горячность наших предков, этих великолепных худощавых всадников. Мы — странная смесь нежности и грубости, сочетание, которое редко встречается у русских; вероятно, именно поэтому я обнаружил такую близость со многими героями Достоевского. Татары быстро воспламеняются, быстро лезут в драку. Они самонадеянные, но в то же самое время страстные, а временами хитрые, как лисы. Татарин — хороший комплекс звериных черт, — и это то, что есть я».
3. Сайт Рудольф Нуреев
4. Первый выход Нуриева / Г. Гайда; Интервью вела О. Соболева // Иркутск,- 2001.- 30 нояб.- .7
5. Нуриевский фестиваль на сайте Татарского театра оперы и балета им. М.Джалиля
6. Башкирское хореографическое училище

«Мама не хотела, чтобы я видел неприятные вещи»

Прошло почти 29 лет со дня смерти самого талантливого и красивого танцовщика XX века Рудольфа Нуреева. Но «Летающий татарин» оставил  заметный след не только в балете, но и в моде. Вспоминаем, какие наряды носил великий балетмейстер, и рассказываем о его непростых отношениях с родиной.

Нуреев одевался так же круто, как танцевал. Его отношения с миром вещей начали складываться лишь после того, как он попросил политического убежища в 1961 году на гастролях в Париже. Он был коллекционером живописи и предметов искусства, что выдает в нем человека с изумительным вкусом. Сам Нуреев о своем стремлении к прекрасному рассказывал так: «Мама говорила, что в детстве я был очень чувствительным. Она не хотела, чтобы я видел неприятные вещи. Она видела, что я тяжело реагирую на уродливые вещи».

Жизнь в СССР

В Театре оперы и балета имени С. М. Кирова (ныне — Мариинский театр) Нуреев прослужил три года. Хотя сказывалось его позднее поступление в специализированное учебное заведение, и многие критики усматривали в танце Рудольфа ряд достаточно грубых ошибок, за этот короткий срок Нуреев успел устроить настоящую революцию в советском балете. Прежде негласным правилом было, что звезда на сцене — балерина, в то время как партнер исполняет поддерживающую роль. Это было Рудольфу не по душе. Он смог сделать мужской танец самодостаточным. Все ошибки и отступления от канона вскоре стали считаться особой манерой танца.

На конкурсе балета, проходившем в Москве, Нуреев в паре с Аллой Сизовой занял первое место, но отказался принимать награду: советская действительность ему претила. Особенно его раздражало, что правительство выделило ему и Алле двухкомнатную квартиру на двоих, сославшись на отсутствие свободного жилья. В этом акте Рудольф увидел своеобразное сводничество: будто его хотят женить на Сизовой. Если бы советское правительство впрямь задалось такой целью, оно было бы неприятно удивлено. Хотя в молодости, по признанию самого Нуреева, он вступал в сексуальные отношения с женщинами, мужчины нравились ему гораздо сильнее. Вскоре он покинул квартиру, вновь поселившись у своего преподавателя и его жены.

Успех в СССР позволил Нурееву в составе танцевальной труппе путешествовать с гастролями по Европе. Он посетил Болгарию, ГДР и даже Египет, и всюду постановки с его участием срывали неистовые аплодисменты публики. В возрасте двадцати трех лет он был объявлен лучшим танцовщиком мира.

Эрик Брун

Поездка в Данию не только позволила беглому танцору получить политическое убежище. Хотя в биографии Рудольфа Нуреева личная жизнь является одним из самых спорных и сложных вопросов, многочисленные исследователи сходятся на том, что главной любовью его жизни стал Эрик Брун, с которым Рудольф познакомился в Копенгагене.

Их пара стала олицетворением тезиса, что противоположности притягиваются. Нуреев обладал тяжелым характером: был груб, резок, порой истеричен. Брун же во всех ситуациях проявлял спокойствие и сдержанность, отличался врожденным чувством такта. Если Рудольф, несмотря на талант и мастерство, так и не смог до конца избавиться от ошибок, связанных с его поздним поступлением в хореографическое училище, то Эрик славился в первую очередь своим мастерством и техникой.

Впервые об Эрике Нуреев услышал еще в 1960 году, когда тот выступал с гастролями в СССР. Попасть на спектакль ему не удалось, но восторженные отзывы знакомых заставили его отыскать любительские видеозаписи. Мастерство датчанина искренне восхитило Рудольфа.

Очное знакомство двум талантам устроила невеста Бруна — Мария Толчифф. Она знала о восхищении, которое Рудольф испытывал к датчанину, и сама позвонила своему жениху. Первая встреча оказалась немногословной: Нуреев еще плохо говорил по-английски. Однако симпатия между ними возникла сразу же. Какое-то время они встречались на репетициях, а потом Эрик пригласил Рудольфа на обед. Толчифф, осознав, что происходит, устроила истерику, за которой наблюдала вся танцевальная труппа.

Отношения развивались стремительно, несмотря на разность характеров. Нуреев часто срывался, устраивал настоящие погромы в их квартире, Брун сбегал из дома, а Рудольф тогда мчался за ним и уговаривал вернуться. Фото Рудольфа Нуреева и Эрика Бруна демонстрируют настоящую близость между двумя мужчинами. К гомосексуализму в то время общество относилось достаточно настороженно. Это не мешало Нурееву бравировать своей ориентацией. Раскрепощенность сослужила ему недобрую службу. Так, до ушей Эрика постоянно доходили слухи об изменах партнера. В числе его любовников называли Фредди Меркьюри, Энтони Перкинса, а кто-то утверждал, что в постели Нуреева побывал даже Жан Маре. Имела место и профессиональная зависть: на Западе образ Нуреева — беглеца от удручающей советской действительности — был слишком раскручен. Профессионал Брун был весьма этим уязвлен.

Однако конец их отношениям был положен совсем по другой причине. Нуреев прочно определился со своей ориентацией, а Брун был бисексуален. Выяснилось, что он регулярно встречается с женщиной, от которой даже имеет ребенка. После двадцати пяти лет отношений расставание прошло безболезненно. Мужчины сумели сохранить дружеские отношения. В 1986 году Брун тяжело заболел. Поскольку СПИД воспринимался обществом как постыдная болезнь, кара свыше за гомосексуальный образ жизни, официально было заявлено, что Брун умирает от рака. Нуреев немедленно отправился к нему и находился рядом до самого конца. Фото Эрика Бруна Рудольф Нуреев до самой смерти держал на своем столе.

Сергей Параджанов

1924 — 1990

Знаменитый советский режиссер был бисексуален: Параджанов был дважды женат,
но не отрицал связей с мужчинами. При этом своих женщин режиссер любил искренне и нежно,
а вторая супруга поддерживала Параджанова в период его тюремного заключения. В 1974 году он был осужден по статье«
Мужеложство» и провел в колонии 4 года. Четыре кошмарных года,
в течение которых от отчаяния и ужасов тюрьмы пытался покончить с собой. Статья осужденного Параджанова не оставляла ему шансов на зоне: режиссера унижали и пытали сокамерники,
начальство морило голодом и принуждало к тяжелой работе. В заключении Параджанов заболел сахарным диабетом. Все это время режиссера активно поддерживали его знаменитые коллеги и друзья: Андрей Тарковский,
Лиля Брик,
Юрий Никулин,
Жан-Люк Годар,
Федерико Феллини,
Лукино Висконти,
Роберто Росселлини,
Микеланджело Антониони,
Бернардо Бертолуччи,
Роберт де Ниро,
Джон Апдайк,
Ирвинг Стоун.

Нуреев Рудольф Хаметович принадлежит к числу наиболее известных «невозвращенцев», то есть людей, выехавших из Советского Союза и не вернувшихся. Нуреев прославился не только как выдающийся танцовщик и балетмейстер. Многим он известен скандальными историями и бурной личной жизнью.

Непростые отношения Рудика с отцом

В семье уже было три девочки, и Рудольф стал долгожданным сыном отца — Хамита. Отец старался вырастить настоящего брутального мужчину и, естественно, не поддерживал его увлеченности танцем. Он старался привить сыну любовь к охоте и рыбалке, что ненавидел сам Нуреев. Неудивительно, что детских воспоминаний об отце у него не сохранилось. Первое впечатление Рудика было такое: «Суровый, очень властный человек с волевым подбородком и тяжелой нижней челюстью – неизвестная сила. Он редко улыбался, редко говорил, пугал меня». Рудольфу было трудно уважать человека, который позволил семье голодать; в военной педантичности отца он находил что-то комичное и вместе с тем устрашающее.

Несмотря на все трудности, талант будущего всемирно известного танцора раскрылся уже в детском саду, когда им преподавали танцы, а маленький Рудик сразу схватывал нужные движения. «С ранних лет я не боялся сцены и мог владеть ею», — говорил он. И его успехи в танцах поддерживала лишь его мама. Позже он пойдет в студию петербургской балерины Анны Удальцовой, которую позже назовет «почти настоящим балетмейстером».

Детские годы

Официально местом рождения Нуреева значится город Иркутск, однако это не вполне соответствует истине. Хамет, отец будущего танцовщика, был политруком Красной армии и служил во Владивостоке. В марте 1938 года к мужу отправилась находящаяся на последнем месяце беременности Фарида, мать Рудольфа. 17 марта, в поезде на станции «Раздольная» (неподалеку от Иркутска), она родила здорового мальчика

Сам Нуреев с особенным вниманием относился к первому факту своей биографии, находя в нем некое предзнаменование ко всей своей жизни

Рудольф не был первым ребенком в семье Нуреевых. У него были три старшие сестры: Лилия, Розида и Роза, причем наиболее теплые отношения у Рудольфа сложились с последней. После полутора лет жизни во Владивостоке Нуреевы перебрались в Москву. Но едва они стали налаживать быт на новом месте, как Советский Союз выступил против фашистской Германии во Второй мировой войне. Хамет, будучи военным, отправился на фронт в числе первых. Успешное продвижение вермахта к Москве привело к тому, что его семью эвакуировали: сначала в Челябинск, а потом в расположенное под Уфой село Щучье.

Рудольф Нуреев запомнил о военных годах то же самое, что и остальные дети: темнота вокруг, недостаток еды, избыток холода. Это отразилось на его характере: мальчик вырос очень нервным, быстро срывался на плач, доходящий до истерик.

Георгий Милляр

1903−1993

Популярное

«
Вся нечистая сила нашего синематографа» — так актер называл сам себя. Нередко в картинах Милляр исполнял сразу несколько ролей. Например,
в «Василисе Прекрасной» он играл и старика-отца,
и Бабу Ягу,
а в «Королевстве кривых зеркал» — наиглавнейшего церемониймейстера и королеву!

Георгий Милляр,
урожденный де Милье,
родился в семье аристократов — французского инженера Франца де Милье и наследницы иркутского золотопромышленника Елизаветы Журавлевой,
овдовевшей,
когда Георгию было три года. Мальчик воспитывался гувернантками,
изучал музыку и языки. Милляр свободно владел немецким и французским языками,
но в советское время не афишировал это. В 1917 году он с матерью остался без средств,
их московскую квартиру превратили в коммуналку,
выделив семье одну комнату,
а дом в Геленджике,
где вырос артист,
отобрали. Окончив школу,
Георгий изменил фамилию Милье,
чтобы не вызывать лишних вопросов,
и вернулся в Геленджик,
где прошло его детство. Там он дебютировал на сцене очень неожиданным способом: устроившись в театр бутафором,
однажды уговорил руководство позволить ему подменить заболевшую актрису,
игравшую Золушку! Милляр начал работать на сцене,
после перебрался в Москву в театр им. Маяковского,
стал пробоваться на роли в кино и в итоге начал работать с Роу в его сказках,
которые и принесли артисту славу. При этом Милляр продолжал жить с матерью в коммуналке и не заводил романов. Вокруг отсутствия личной жизни у актера ходили разные слухи. Одни списывали это на травму молодости из-за измены первой жены,
другие говорили,
что Милляра не интересовал брак,
так как он знал,
что не может иметь детей. Конечно,
актеру также приписывали и любовь к мужчинам.

В итоге Милляр женился в 65 лет — на своей соседке по коммуналке,
с которой дружил много лет. До конца жизни супруги сохранили теплые отношения.

Годы учебы

После оглушительного успеха, Рудольф твердо решил учиться. Он мог бы поступить в московскую студию хореографии, но там не предоставлялось общежития. Тогда Нуреев отправляется в Ленинград, где успешно проходит вступительные испытания. Но тут же выяснилось, что семнадцатилетний Нуреев катастрофически отстает от своих сверстников в плане мастерства и техники: обычно в студию хореографии принимали детей с двенадцати лет. Юноша начинает вести упорную работу над собой, все его время поглощают репетиции и тренировки. При этом отношения с другими учениками не складываются: над ним смеются, называют деревенщиной. За небольшой промежуток времени Нуреев фактически оказался на грани нервного срыва. А. Пушкин, один из преподавателей училища, видевший в Рудольфе значительный потенциал и уважавший его стремление освоить все азы танцевального мастерства, фактически спасает молодого человека, предложив пожить у него.

С преподавателями, впрочем, тоже не всегда было гладко. Пушкин появился в жизни Нуреева благодаря тому, что тот, едва поступив в училище, потребовал заменить другого учителя, бывшего к тому же директором. Любого другого за такое требование немедленно отчислили бы, но Нурееву, ввиду его несомненного таланта, эту выходку простили и действительно заменили преподавателя.

За время учебы в Ленинграде Нуреев заботился также о повышении своего культурного уровня. Помимо танцев, он брал уроки музыки, посещал музеи и театры. Несмотря на удушающий железный занавес, Рудольф умудрялся получать зарубежные журналы, по которым изучал западные танцевальные техники.

В 1958 году Рудольф Нуреев окончил училище. За его успехами пристально следила одна из самых известных советских балерин — Наталия Дудинская. Несмотря на значительную разницу в возрасте (ей было 49 лет, а Рудольфу — 19), она предложила юному таланту стать ее партнером в балете «Лауренсия». Спектакль имел огромный успех у публики, а партнерши Нуреева впоследствии всегда будут старше его.

Борьба с болезнью и смерть

ВИЧ в крови Нуреева обнаружили в 1983 году. Анализ показал, что он находится там уже долгое время. Тактика замалчивания истинного масштаба эпидемии властями, отсутствие поддержки в обществе привели к крайне низкой информированности населения о болезни. По одной из версий, Нуреев заразился ВИЧ не во время полового акта. Однажды он перебегал дорогу и был сбит автомобилем. В больнице ему сделали переливание зараженной кровью.

Но причины, по которым он оказался инфицирован, Нуреева интересовали мало. Его богатство позволяло надеяться, что будет обнаружено лекарство. На лечение Нуреев тратил до двух миллионов долларов ежегодно. Однако проку с этого было мало. Врач Мишель Канези предложил известному танцору попробовать новое экспериментальное лекарство, которое вводилось внутривенно. Инъекции вызывали такую боль, что спустя четыре месяца Нуреев отказался продолжать курс. В 1988 году он вновь добровольно принял участие в апробации нового препарата — «Азидотимидина», хотя и знал о его тяжелых побочных эффектах. Лечение не принесло выздоровления. В 1992 году болезнь вступила в заключительную стадию. Нуреев отчаянно цеплялся за жизнь, так как хотел завершить свою постановку «Ромео и Джульетты». На некоторое время болезнь отступила, и мечта Рудольфа сбылась. Но уже в конце года состояние здоровья Нуреева резко ухудшилось. 20 ноября он лег в больницу. СПИД так сильно разрушил тело танцора, что он практически не мог шевелиться и есть. 6 января 1993 года он умер. По словам Канези, смерть не была мучительной.

Балет

Росту международной популярности Рудольфа, доставившей так много тяжелых минут Эрику, способствовала Марго Фонтейн. С ее подачи Рудольф становится завсегдатаем светских раутов. Их творческий дуэт стал одним из самых гармоничных и успешных в истории балета. Неукротимый гений Рудольф Нуреев вдохнул новую жизнь в танец Фонтейн, уже подумывавшей об уходе со сцены. В 1964 году они выступали в Венской опере. Тогда же танцор попробовал свои силы в качестве балетмейстера: именно он поставил спектакль «Лебединое озеро». Рудольф Нуреев и Марго Фонтейн сорвали оглушительные аплодисменты. Овация продолжалась так долго, что работники были вынуждены поднимать занавес более восьмидесяти раз. Этот творческий союз продлился десять лет.

Светская жизнь и мировой успех не сказались на работоспособности танцора. С гастролями он объездил весь мир, не имея никакого представления о выходных или отпуске. В течение одной недели Нуреев мог появиться в Париже, Лондоне, Монреале и Токио. Хотя ему советовали снизить темп, губительный для здоровья, Рудольф никого не слушал. Нормальный сон тоже был для него недостижимой роскошью: спал Нуреев около четырех часов в день и чаще всего в такси или самолете. После 1975 года Рудольф стал давать более трехсот концертов за год. Успех на сцене очень скоро сделал Нуреева очень богатым человеком. Денег хватило даже на покупку небольшого острова в Средиземном море. Но лишения, коснувшиеся семьи Нуреевых в годы Второй мировой войны, оставили сильный отпечаток на личности танцора. В отличие от других состоятельных людей, Рудольф отличался скупостью. Он никогда не мог забыть, что в детстве ему приходилось донашивать вещи сестер, а однажды мать несла его в школу на спине, потому что не могла купить сыну ботинки. Разумеется, об этом Нуреев никому не рассказывал и вообще отмахивался от вопросов о прошлом. Поэтому скупость всемирно известного артиста шокировала его друзей и знакомых. По их рассказам, он никогда не платил за себя в ресторане.

Нуреев неоднократно проявлял себя как новатор. Среди его постановок наибольшей известностью пользуется одноактный балет «Юноша и смерть». К счастью, в 1966 году Ролан Пети снял выступление Нуреева для телевидения, и современный зритель может оценить талант танцора и постановщика. Новаторство проявилось в том, что Нуреев положил в основу своего балета напряженный сюжет. Девушка, олицетворяющая собою смерть, издевается над влюбившимся в нее Юношей. Когда тот в отчаянии грозит покончить с собой, она любезно подает ему петлю. Для трансляции спектакля по телевидению Нуреев воспользовался спецэффектами: после кадра, где он вешается на крючке в комнате, следует другой, на котором Юноша находится уже на виселице.

Рудольф и чувство свободы в балете и одежде

В 1961 году, находясь на гастролях в Париже, он решает остаться во Франции и становится первым «невозвращенцем» среди советских артистов балета. Тут и начинается его самый интересный путь. Гения признали лишь за границей, соотечественники же полюбили Нуреева лишь в тот момент, когда увидели его по телевизору и в газетах, где он выглядел свободным и выражал эту свободу, в том числе и с помощью одежды. В те времена мужчину в берете, длинном кожаном плаще и кожаных сапогах в нашей стране мог запросто задержать милиционер (не говоря уже об осуждающих взглядах).

Нуреев не боялся показывать на балетной сцене красивое мужское тело и умело этим пользовался — «минимум одежды и максимум грима». Когда он танцевал на сцене Гранд Опера партию в балете «Баядерка», он поразил зрителей не только заимствованием элементов из других балетов (что было ново), но и костюмом — придуманным им самим. Это была полупрозрачная туника.

Но на светских приемах, во время встреч с друзьями, на отдыхе он проявлял свой вкус во всей красе. Спросите поклонников Нуреева о его самых ярких выходах, и многие назовут его головные уборы, знаменитый шарф-гобелен, длинный кожаный плащ.

В нарядах Нуреева практически всегда присутствуют береты, кепи и шляпы разных форм и расцветок.

Рудольф очень любил классические костюмы из замши и вельвета. Кстати, именно их он заказывал у французского дизайнера Ив Сен-Лорана. Стоит отметить, что у Нуреева с Лораном был роман. Есть известное фото 1981 года, где запечатлены молодые люди, желающие поцеловаться.

Нуреев также любил надевать кожаные вещи. Чего стоят только все тот же длинный кожаный плащ и многочисленные высокие сапоги.

Нуреев на сцене всегда танцевал как в последний раз. А в жизни он блистал не менее ярко — в жакете и ботфортах с принтом питона и вельветовых штанах, и выглядел очень брутально. Ну а что? Он же звезда!

Есть ощущение, что одежда, а именно мода и внедрение ее в повседневную жизнь, были для Рудольфа неким продолжением выступления на сцене. Он был популяризатором расширения модных границ, разрушал гендерные различия и постоянно искал что-то новое. В его костюмах, как и в персонажах, которых он играл, было все: смелость, свобода, красота, история. И все сегодняшние долгоиграющие тренды: анималистические принты, аксессуары на голову, плащи, кожа, полоска, totalwhite, totalblack… Он стал неким законодателем будущей моды и оставил нам свои totallook в подарок.

Халаты в виде японских кимоно с восточными узорами. С ума можно сойти, если стать обладателем какой-нибудь из вещиц Нуреева. И такие люди есть. После смерти Нуреева 20 ноября 1995 года прошел аукцион Christie’s, где выставлялись серебро, ювелирные украшения, личные вещи, сценические костюмы и балетная обувь знаменитого артиста балета.

Великий балетмейстер умел впечатлять своих поклонников не только одеждой. Так, в 2017 году Большой театр перенес премьеру балета «Нуреев» в постановке Кирилла Серебренникова из-за того, что почти все артисты должны были быть обнаженными, а на фоне в качестве декораций красовалась известная фотография танцовщика, на которой он изображен абсолютно обнаженным.

Его могила находится на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа под Парижем. Стоит отметить, что надгробие на ней накрыто тканью, похожей на гобелен. Ее очертания напоминают знаменитый шарф Нуреева, в котором он приезжал в СССР в 1987 году.

Сборник балетных цитат, который нужно помнить на всю жизнь

Всегда находите цитату, которой можно придерживаться на протяжении всей жизни для вдохновения. Одна из этих балетных цитат может стать для вас источником вдохновения на вашем пути к тому, чтобы стать балериной.

74. «Балет важен и значим — да. Но, прежде всего, это удовольствие ».

— Джордж Баланчин.

75. «Искусство — это не то, что вы видите, а то, что вы заставляете видеть других».

— Эдгар Дега.

76. «Когда вы танцуете, ваша цель — не попасть в определенное место на полу. Чтобы получать удовольствие от каждого шага на этом пути «.

— Уэйн Дайер.

77. «Настоящая балерина должна заполнить свое пространство собственной индивидуальностью».

— Наталья Макарова.

78. «Совершенно новая пара туфель представляет собой врага с собственной волей, которую необходимо приручить».

— Тони Бентли.

79. «Уравновешенность — это лучшая точка равновесия, которую только можно достичь, как умственно, так и физически. Различные части тела, точно подогнанные к центру тяжести, уравновешивают все существо до такой тонкой точки, что почти не поддаются определению… «

— Руби Гиннер.

80. «Физический язык тела намного сильнее слов».

— Билл Ирвин.

81. «Когда балерину поднимают, проблема возникает не из-за ее веса, а из-за ее характера».

— Марис Лиепа.

82. «Дисциплина, которую требует балет, навязчива… только те, кто посвящает всю свою жизнь, могут сделать это ».

— Пенелопа Круз.

83. «Обувь с носком так же эксцентрична, как и балерина, которая ее носит: их брак — это обязательство».

— Тони Бентли.

84. «Балет — это как« Урок жизни 101 ». Здесь вы усвоите некоторые из самых важных жизненных уроков, которые будете носить с собой навсегда ».

— Джоанн Х. Morsche.

85. «Балет не может передать всего, только то, что можно показать на сцене».

— Джордж Баланчин.

86. «Единственный способ отличаться от других — это быть самим собой. Если вы не находите свой дух и не раскрываете его, вы просто похожи на любого другого танцора».

— Сюзанна Фаррелл.

87. «Когда вы берете уроки танцев, вы изучаете шаги, вы изучаете шаги, и вы изучаете шаги. Это может продолжаться долго. А потом однажды ты просто научишься танцевать, и это будет совсем по-другому ».

— Билл Остин.

88. «Вам не нужно знать о балете, чтобы получать от него удовольствие, все, что вам нужно сделать, это посмотреть на него».

— Эдвин Денби.

89. «Хореограф и танцор должны помнить, что они достигают публики через глаза. Это созданная иллюзия, которая убеждает публику, так же как и работа фокусника «.

— Джордж Баланчин.

90. «Даже уши должны танцевать.

— Наталья Макарова.

91. «Балерины с раннего возраста приучают самопожертвование как неотъемлемую часть искусства».

— Дейдра Келли.

92. «Танец — единственное искусство, из которого мы сами созданы».

— Тед Шон.

Танцовщица балета: вдохновляющие цитаты об опыте

Начиная с туфель Bloch и заканчивая включением балета в джаз и хип-хоп, у людей, изучающих балет, есть большой опыт, которым они могут поделиться своими цитатами. Этот список сразу вас замотивирует.

61. «Я никогда не смогу сделать балет, морщив лоб и концентрируясь …»

— Джордж Баланчин.

62. «Наши пуанты — это наши инструменты. Если что-то не так с моими ногами, я все думаю об этом «.

— Нина Ананиашвили.

63. «Балет — такое дисциплинированное ремесло, и он дал мне хорошую базу».

— Дженнифер Эллисон.

64. «Технику — контроль над телом — нужно освоить только потому, что тело не должно стоять на пути выражения души».

— Ла Мери.

65. «Балерина принимает данные ей шаги и делает их своими».

— Мария Талльчиф.

66. «Балет — это не фильм, поэтому, когда идет прямой эфир, я испытываю необычные эмоции».

— Светлана Захарова.

67. «В жизни молодого артиста наступает момент, когда он понимает, что должен принести что-то на сцену изнутри».

— Михаил Барышников.

68. «Балет — это, в конечном счете, логическая техника; он поддерживает самый короткий и наиболее эффективный маршрут из одной позиции в другую ».

— Анна Паскевская.

69. «Я выступал для тысяч, когда они находили меня экзотикой, модой, смелостью, но я танцевал в любой момент примерно для десяти человек… Я танцевал для этих десяти».

— Рут Сен-Дени.

70. «Многие люди настаивали на разделении современного танца и балета. Я начинаю думать, что стены — очень нездоровая вещь «.

— Твайла Тарп.

71. «Если наши балеты слабы, однообразны и скучны, если они лишены идей, смысла, выражения и характера, это вина не искусства, а художника».

— J.G. Новерр.

72. «Танцор, больше, чем любое другое человеческое существо, умирает двумя смертью: первая, физическая, когда мощно натренированное тело больше не будет реагировать так, как вы хотели бы …»

— Марта Грэм.

73. «Я просто знаю, что когда я выхожу на сцену, я отдаю все, что у меня есть, не только ноги, не только ступни, не только свое тело».

— Сильви Гиллем.

Значение и память

Причиной смерти Рудольфа Нуреева стали осложнения, полученные в результате СПИДа, и он настоял, чтобы вещи были названы своими именами. В этом отношении значение Нуреева в расширении информированности общества о смертельной болезни трудно переоценить. Прямых наследников у танцора не было. За исключением оставшихся в СССР сестер, семьей Рудольфа Нуреева был только уже покойный Эрик Брун. Поэтому после похорон его вещи были проданы на аукционе. Похоронили Нуреева на русском кладбище Сен-Женевьев-де-Буа.

Вклад, внесенный Нуреевым в развитие балета, был оценен по достоинству. Еще при жизни его называли величайшим танцором не только своего времени, но и всего XX века. После падения «железного занавеса» Нуреев стал широко известен в России. Сейчас его именем названы колледж хореографии в Башкирии, одна из улиц в Уфе, а также ежегодный фестиваль классического танца в Казани. Подробности биографии Рудольфа Нуреева привлекают к себе писателей и режиссеров. О его жизни и творчестве написано много солидных книг, делаются театральные постановки и снимаются документальные фильмы.

Известный режиссер Роман Виктюк посвятил памяти Рудольфа Нуреева спектакль «Нездешний сад». Согласно воспоминаниям режиссера, он лично обещал великому танцору спектакль о нем. Результат оказался несколько далек от этого обещания. В основу постановки легла пьеса Азата Абдуллина. Образ Нуреева, как рассказывал драматург, послужил прототипом для размышлений о силе воли и таланте.

Оставшиеся после смерти Рудольфа Нуреева фото и видеоматериалы стали основой для различных документальных фильмов о его жизни. По понятным причинам наибольшим интересом пользуется эпизод в парижском аэропорту, когда вместо прозябания в Советском Союзе танцор выбрал свободу. Одним из документальных фильмов на эту тему является британская картина «Рудольф Нуреев: танец к свободе», вышедшая в 2015 году. Роль танцора исполнил солист Большого театра